Über die Serie BUTTERFLY MØMENT

Okay, kleine Geschichte.

Der Butterfly-Effekt war für mich lange nur ein schlauer Satz aus der Physik.
Dann kam dieser Film von 2004.
Und bam – plötzlich war das kein theoretisches Konzept mehr, sondern ein Schlag in die Magengrube.

Seitdem lässt mich dieser Gedanke nicht los:
Dass unser Leben nicht an großen Entscheidungen kippt,
sondern an scheinbar banalen Momenten.

Ein Gespräch, das man führt – oder eben nicht.
Eine Nachricht, die man abschickt – oder löscht.
Ein Schritt nach links statt nach rechts.

Diese Bilder sind genau solche Reminder.
Keine epischen Enden, keine großen Gesten.
Nur dieser eine Punkt, an dem sich Zeit verzweigt.

Anime ist dafür der perfekte Träger.
Weil Emotionen dort sichtbar werden dürfen.
Weil innere Zustände nach außen brechen können – in Farbe, Form, Symbolen.

BUTTERFLY MØMENT ist mein Versuch, diese Sekunden festzuhalten.
Nicht um sie zu erklären.
Sondern um sie spürbar zu machen.

Und vielleicht – ganz leise – beim Ausmalen zu merken:
„Ah. Genau so ein Moment ist das gerade.“

Warum kleine Momente uns nicht loslassen – und was diese Bilder mit uns machen

Es gibt Bilder, die schaut man an.
Und es gibt Bilder, die bleiben.

BUTTERFLY MØMENT gehört bewusst zur zweiten Kategorie.

Die Faszination: Sekunden statt Entscheidungen

Die meisten Geschichten – Filme, Bücher, Games – erzählen von großen Wendepunkten.
Der eine mutige Schritt.
Die eine klare Entscheidung.
Der dramatische Bruch.

Aber unser echtes Leben funktioniert anders.

Die wirklich entscheidenden Momente sind oft winzig:

ein Zögern
ein inneres „eigentlich…“
ein Gedanke, der nur kurz auftaucht und dann wieder verschwindet

Der Butterfly-Effekt war dafür die Initialzündung.
Nicht als wissenschaftliche Theorie, sondern als Gefühl:
Was wäre, wenn dieser eine Moment anders gelaufen wäre?

Der Film von 2004 war damals ein ziemlicher Mindblow – nicht wegen Zeitreisen, sondern wegen dieser Erkenntnis:
👉 Zeit verzweigt sich nicht laut. Sie kippt leise.

Was an den Bildern so zieht

Wenn man sich die Motive von BUTTERFLY MØMENT anschaut, passiert etwas Merkwürdiges:

Sie sind oft ruhig.
Keine Action.
Keine offensichtliche Story.

Und genau das ist der Punkt.

1. Fragmentierte Flächen = fragmentierte Gedanken

Die Motive bestehen aus vielen kleinen Flächen, Brüchen, klaren Linien.
Unser Gehirn liebt eigentlich glatte Formen – es will vereinfachen, abrunden, „fertig machen“.

Hier geht das nicht sofort.

👉 Die Psyche bleibt kurz hängen.
👉 Das Bild fordert Aufmerksamkeit, ohne laut zu sein.

Das erzeugt einen Zustand zwischen Fokus und Nachdenken – ähnlich wie Tagträumen.

2. Anime-Gesichter als emotionale Projektionsfläche

Anime ist kein Zufall als Stil.

Anime-Gesichter sind oft:

reduziert
offen
nicht eindeutig lesbar

Genau deshalb funktionieren sie psychologisch so gut.
Unser Gehirn füllt Lücken automatisch mit eigenen Emotionen.

Ein neutraler Blick kann sein:

Müdigkeit
Hoffnung
Melancholie
Ruhe vor einer Entscheidung

👉 Das Bild erzählt nicht, was passiert.
👉 Du entscheidest innerlich, was es bedeutet.

3. Der Schmetterling als stiller Trigger

Der Schmetterling taucht immer wieder auf.
Nicht als Deko, sondern als Symbol.

Er ist klein.
Leicht.
Fast nebensächlich.

Und genau deshalb wirkt er.

Psychologisch funktioniert das wie ein Anker:
Ein kleines, wiederkehrendes Element, das das Unterbewusstsein mit Bedeutung auflädt.

Mit der Zeit steht der Schmetterling nicht mehr für „Insekt“, sondern für:

Auslöser
Übergang
Punkt ohne Zurück

🦋 Ein visueller Reminder: Hier hätte alles anders laufen können.

Malen mit Zahlen – warum das mehr ist als Beschäftigung

Auf den ersten Blick wirkt Malen mit Zahlen geführt.
Fast mechanisch.

Aber genau diese Struktur hat eine Wirkung:

Der Verstand bekommt Sicherheit („Ich weiß, was ich tun soll“)
Der innere Druck sinkt
Gedanken dürfen nebenbei wandern

Während die Hand Flächen füllt, passiert innerlich etwas anderes:
Reflexion ohne Zwang.

Viele berichten bei solchen Tätigkeiten von:

leichter Nostalgie
innerem Sortieren
plötzlichen Erinnerungen

BUTTERFLY MØMENT nutzt das bewusst.
Die Bilder lassen Raum, während du sie füllst.

Wirkung auf die Psyche – leise, aber nachhaltig

Diese Bilder wollen nichts von dir.
Und genau deshalb wirken sie.

Sie triggern keine Leistung
sie fordern keine Interpretation
sie geben keine Lösung vor

Stattdessen entsteht ein Zustand von:
„Ich darf kurz hier sein.“

Und manchmal reicht das, um einen eigenen Butterfly Moment zu bemerken.

Warum dieses Projekt existiert

BUTTERFLY MØMENT ist kein abgeschlossenes Narrativ.
Es ist eine Sammlung von Zuständen.

Momente, in denen Zeit kurz innehält.
Oder zumindest so wirkt.

Wenn beim Ausmalen irgendwann der Gedanke auftaucht:
„Stimmt… so ein Moment ist das gerade.“

Dann hat das Bild seinen Job gemacht.

Weiter geht’s. 🦋

Behind the KI: Wie BUTTERFLY MØMENT wirklich entstanden ist

BUTTERFLY MØMENT sieht nach außen vielleicht geschlossen aus.
War es am Anfang aber überhaupt nicht.

Der Prozess war kein „Ich habe die Idee und setze sie um“,
sondern eher ein langsames Abtasten:
Was funktioniert? Was trägt? Was fühlt sich ehrlich an?

Ganz nüchtern angefangen:

„Meine aktuellen Schmetterlingsbilder sind beliebt –
lass uns etwas Momentales mit Schmetterlingssymbolik machen.“

Hier der Pin zum Zeitpunkt 02.02.2026 mit 7,28 Tsd.Impressions, 387 Klicks auf Pins 59, „Merken“-Vorgängen.
Not bad.
Mehr war da erstmal nicht.

Der Schmetterling als Motiv war da,
aber allein war er zu dünn.
Zu hübsch.
Zu dekorativ.

Also ging das Denken los.

Phase 1: Mythos

Der erste Schritt war bewusst mythisch.
Große Bilder.
Kosmisch.
Symbolisch aufgeladen.

Schmetterlinge als Auslöser von Welten, Zeit, Schicksal.
Visuell stark – aber emotional noch zu weit weg.

Zu groß.
Zu abstrakt.

A vast cosmic scene unfolds where a luminous butterfly made of stardust flaps its wings at the edge of a nebula and with each gentle motion ripples of glowing energy spread across galaxies subtly shifting stars bending light and altering the destiny of distant worlds in a mythic awe-inspiring universe.

Phase 2: Surrealer werden

Also ein Schritt weiter:
Surreal.

Mehr Brüche.
Mehr Traumlogik.
Weniger Erklärung.

Das funktionierte besser –
aber immer noch fehlte etwas Menschliches.

Der Butterfly-Effekt passiert nicht im Kosmos.
Er passiert in uns.

Phase 3: Anime reinnehmen

Anime war der Wendepunkt.

Nicht wegen „Style“,
sondern wegen Funktion.

Anime-Gesichter sind perfekte Projektionsflächen.
Sie erklären nichts – sie lassen zu.

Mit Anime kam plötzlich:

Nähe
Emotion
Identifikation

Aber:
Der Schmetterling allein reichte immer noch nicht.

Phase 4: Vergänglichkeit & Zeit

Also kam die nächste Schicht dazu:

Dinge, die kommen und gehen
Zustände statt Handlungen
Szenen von Stillstand
das Gefühl, in der Zeit gefangen zu sein

Nicht Drama.
Nicht Story.

Sondern dieser Zwischenraum,
in dem man merkt: Jetzt gerade passiert etwas – auch wenn man nichts tut.

Ab da wurde aus Motiven langsam ein Konzept.

Phase 5: Variationen zulassen

Erst danach kamen bewusst weitere Motive dazu:
nicht als Ablenkung, sondern als Erweiterung.

Pop Art → Alltag & urbane Momente
Samurai → Disziplin, Entscheidung, Haltung
Natur → Vergänglichkeit ohne menschliches Drama

Nicht alles muss gleich aussehen.
Aber alles muss sich gleich anfühlen.

Technisch: Wie die KI eingebunden war

Ganz wichtig:
Die KI hatte nie die Führung.

Adobe Firefly

Adobe Firefly war der perfekte Einstiegspunkt:

extrem stark bei Anime
viele brauchbare Motiv-Vorlagen
saubere, stabile Ergebnisse

Firefly lieferte Material, nicht das Finale.

„Transform“ – der eigentliche Kern

Danach ging es in das, was ich intern Transform nenne:

Basisbilder → img2img
verschiedene Stable-Diffusion-Modelle
gezielte Stilverschiebungen
Reduktion, Brüche, Neuinterpretation

Die Prompts selbst wurden:

mehrfach umgebaut
direkt durch Modelle gejagt
nicht nur beschrieben, sondern getestet

Was nicht trägt, fliegt raus.
Ohne Diskussion.

Illusionist – fast immer der Gewinner

Ein Model hat sich (wieder mal) durchgesetzt: Illusionist.

stark bei Atmosphäre
sehr gute Symbolik
manchmal… leicht over the top

Heißt:
Man muss bremsen.
Reduzieren.
Wegnehmen.

Mehr ist fast nie besser.

Human in the Loop – wirklich so gemeint

Die KI hat Vorschläge gemacht.
Viele.
(300 firefly, 268 img2img, 244 neue aus SD, 204 pony mit nsfw .. ups)

Aber:

Auswahl
Reduktion
Entscheidung
Kontext

…war immer menschlich.

BUTTERFLY MØMENT ist kein KI-Produkt.
Es ist ein kuratierter Prozess,
bei dem KI ein Werkzeug war – kein Autor.

🦋 Warum das wichtig ist

Weil genau das auch das Thema ist.

Der Butterfly-Effekt entsteht nicht durch große Maschinen.
Sondern durch kleine, bewusste Eingriffe.

Ein Prompt.
Eine Entscheidung.
Ein Bild, das man nicht weiterverfolgt.

Und manchmal reicht genau das,
damit sich alles ein kleines Stück anders entwickelt.